кредит: Монтана МебелиКато се има предвид, че краката ми току-що са се възстановили от тазгодишния епичен Salone del Mobile - част от Милановата седмица на дизайна - не е чудно, че ми отне и седмица, за да усвоя всичко, което преживях, потърсих и се натъкнах. Над 100 000 стъпки изминати и много аранчини, консумирани по пътя - подхранването във форма на ориз с дълбока пържена, оризова топка винаги е нещо, с което мога да се справя.
Панаирът в Милано се провежда на всеки април, заедно с двугодишното изложение Euroluce и SaloneSatellite, стартовия панел за млади дизайнери под 35. Разтягайки над 251 000 квадратни метра и посещавани от над 370 000 професионалисти, събитието се разширява през годините на улиците на Милано. Околната Fuorisalone беше препълнена с пионерски проекти, революционни стартиращи продукти и тенденции, които чакат да бъдат открити. Разгледах залите и околността за всички неща „в тенденция“, само за теб и ето какво ми хвърли окото.
1. Земни тонове с първични цветове
кредит: ФендиТеракота бавно се придвижва на преден план от миналогодишния италиански соаре, а тази година се върна с още по-ярък взрив. От перфектно съвършенство до богати червени и кафяви, този земен оттенък напомня на средиземноморските пейзажи и мароканската архитектура - обърнете внимание на хладното и събрано от Fendi Casa поемане на тенденцията - перфектното вдъхновение за по-топлите тонизирани интериори.
За актуализация на 2019 г. цветовата палитра се насочи към използване като неутрална и марките сдвоиха нюанса с ярки изскачащи основни цветове, по-специално версии на подписа на Yves Saint Laurent Bleu Majorelle.
2. Пушена чаша
кредит: Nude GlassВръщайки се към 70-те по съвременен начин, пушеното стъкло е готово да се превърне в голям хит в интериорния свят тази година и вероятно е най-лесната тенденция да се интегрирате в дома си в момента. Марките избраха да го включат чрез скулптурни вази (виж Nude Glass), сферично осветление и текстурирани стъклени панели. Изтънченият и от дясната страна на семенното, пушено стъкло може да добави фин въздух на носталгия към всяка дизайнерска схема и е перфектният начин да привлечете дизайнерски поглед върху бюджета. Виждайки го в кехлибарени нюанси е всичко и особено ми хареса студиото Калф, използвайки винтидж стъклени съдове като основа за създаване на скулптурно висулно осветление.
3. Ridged Textures
кредит: СалваториПлоските повърхности очевидно са нещо от миналото, тъй като на всеки етап от моите милански приключения бяха текстурирани флейти, лепила и plissé. Дървената ламперия с детайлни облицовки беше популярен фон, който очаквам да навлезе повече в търговския дизайн, докато марки като Salvatori повишиха колове в банята, добавяйки я към мивката от естествен камък, суета и стени. Не се притеснявайте, ако нито един материал не е за вас, текстурираното стъкло също се завръща с вдъхновение от Glas Italia и Nude Glass (да, те маркираха всички кутии!).
4. Неонови акценти
кредит: Versace HomeЗабравете 2000-те, 80-те и 90-те години се връщат добре и наистина се завръщат с живи попчета от неонови и богати тонове на бижута, които се преливат по съвременен начин. От напълно бордовите вибрации във Версаче (всички похвали на дизайнера Саша Бикоф) до по-финия подход в „Les Arcanistes“ на Studio Pepe, имаше изобилие от неонови акценти и използване на райещи материали. Интегрирайте тенденцията в собствения си дом с минимални аксесоари, като контейнери за съхранение и плочи с неонови тръби - благородни или какво?
5. Интериори, вдъхновени от зодиака и мистичен манталитет
кредит: Petite FritureТази концепция за мистицизъм бавно пробива път в интериора от миналогодишната уникална колекция хороскоп от Missoni Home. Тази година навсякъде забелязах духовни вибрации. Материалите и символиката бяха на преден план при изследването на космическите форми на Bohinc Studio, докато ефирното огледало на „Франсис“ на Констанс Гисет за Petite Friture беше пуснато като маса. Очарователен и небесен, дизайнът е ръчно рисуван от френския дизайнер преди мъгливите слоеве да бъдат произведени чрез цифрови техники. Завинаги създавайки драматична презентация, Dimore Studio предприе буквален подход със звезди и съзвездия, украсяващи килими, осветителни тела и кредитенци.
6. Устойчивост и кръгов дизайн
кредит: КолерОпределено не е прищявка или тенденция, според нас, беше идеологията на без отпадъци и кръговата икономика на дизайна. Инсталацията на Eileen Fisher "Waste No More" изскочи в Rossana Orlandi, демонстрирайки своята инициатива за нулеви отпадъци, но именно водопроводната марка Kohler's WasteLAB особено привлече вниманието ми с иновативна серия плочки, озаглавена "The Crackle Collection". Използвайки остатъците от керамична керамика на Колер като негова среда, потенциалните отпадъци са преместени ръчно в разкошни плочки за баня.
7. Геометрично поемане на Midcentury
кредит: Монтана МебелиВсички ние обичаме малко от средновековието модерно, но особено обичаме, когато дизайнерите поемат класиката и добавят собствено отношение към вечния дизайн. Датската марка за мебели Fritz Hansen възложи на Jaime Hayon да създаде "JH97", скулптурен салон с дървена форма с ниска резба, докато колегите от датчаните в Montana Furniture възродиха икона за дизайн от Verner Panton през 70-те години на миналия век, като създадоха модулната и игриво ретро седалка на Pantonova , В материално отношение орехът беше популярен избор благодарение на богатата си текстура и безупречен модел. Студио Supaform изкусно използва материала в скулптурни форми, сдвоени с пръчки от ярко оранжево и горещо розово кадифе - swoon!
Не забравяйте, можете да пазарувате и някои от любимите ми марки от Милановата седмица на дизайна.
